Eterno resplandor de una mente sin recuerdos
El número 23
The Truman Show
Dark Crimes
Si hablamos de comediantes, probablemente uno de los primeros nombres que surge es el de Jim Carrey. A sus 63 años, ha sido capaz de hacer reír a varias generaciones a través de una gran variedad de producciones, como Ace Ventura (1994), ¡Sí, señor! (Yes Man - 2008), Todopoderoso (Bruce Almighty - 2003), La máscara (The Mask - 1994), Tonto y Retonto (Dumb and Dumber), entre muchas otras. Con su estilo único de humor físico y su capacidad para transformar cada papel en una auténtica explosión de risas, Carrey ha dejado una huella imborrable en la comedia cinematográfica

Si bien gran parte de su filmografía está cargada de humor, Jim Carrey ha demostrado ser un actor muy versátil. A lo largo de su carrera, participó en proyectos de ciencia ficción, dramáticos e incluso thrillers. Por eso, en esta ocasión, desde Malditos Nerds vamos a hacer un breve repaso por los largometrajes de Carrey fuera de la comedia, explorando su talento en géneros donde la risa no es el objetivo principal.

Eterno resplandor de una mente sin recuerdos - Eternal Sunshine of the Spotless Mind
Comenzamos con Eterno resplandor de una mente sin recuerdos (Eternal Sunshine of the Spotless Mind), un drama que explora de manera profunda las complejidades del amor y la pérdida. En la película, seguimos a Joel (Jim Carrey) y Clementine (Kate Winslet), una pareja que, tras una ruptura dolorosa, decide borrar los recuerdos de su relación a través de un innovador y arriesgado procedimiento. Mientras los recuerdos de su historia se desvanecen, Joel comienza a revivir sus momentos más preciados con Clementine, dándose cuenta de lo que realmente significaba para él.

Dirigida por Michel Gondry (La ciencia del sueño) y con un guion de Charlie Kaufman (Anomalisa, Synecdoche, New York), Eterno resplandor de una mente sin recuerdos presenta una narrativa visualmente impresionante que hace uso de una edición no lineal para crear una experiencia compleja. En esta ocasión, Jim Carrey abandona su faceta cómica para ofrecer una actuación matizada y profunda, acompañada de una Kate Winslet brillante que aporta vulnerabilidad a su personaje. La película se destaca por su capacidad de combinar elementos de la ciencia ficción con una carga emocional notable, estableciendo a Carrey como un actor capaz de transformar su registro hacia un drama introspectivo que marca un hito en su carrera.

El número 23 - The Number 23
En 2007, Jim Carrey se adentró en el género del suspenso con El número 23 (The Number 23), una producción que sigue a Walter Sparrow, un hombre cuya vida se ve marcada por una obsesión con el número 23. Después de encontrar un misterioso libro, que relata la vida de un hombre similar a él, comienza a descubrir extrañas conexiones entre los sucesos de la historia y su propia existencia. A medida que la trama avanza, la delgada línea entre la realidad y la paranoia se difumina, llevando al protagonista a cuestionar su propia cordura.

Este proyecto fue dirigido por Joel Schumacher (Enlace mortal, Un día de furia) y se caracteriza por su atmósfera de creciente tensión, donde el número 23 parece conectar todo lo que rodea al protagonista. A lo largo del desarrollo, Walter se ve arrastrado a una espiral de confusión y desesperación, mientras busca respuestas sobre el significado de las coincidencias que encuentra en su vida.

The Truman Show
En tercer lugar, tenemos The Truman Show, una de las producciones más significativas en la trayectoria de Jim Carrey. En esta obra, interpreta a Truman Burbank, un hombre cuya vida, aparentemente normal, es en realidad una farsa montada dentro de un gigantesco set de televisión. Nuestro protagonista vive sin saber que está siendo observado constantemente por una audiencia mundial, mientras todos los aspectos de su existencia son controlados por los creadores del programa. La narrativa de esta producción explora temas como la identidad, la privacidad y la libertad, tocando temáticas sobre cómo la tecnología y los medios de comunicación pueden manipular la realidad.

Dirigida por Peter Weir (El club de los poetas muertos, Camino a la libertad) y con un guion de Andrew Niccol (El precio del mañana, Gattaca), esta obra también cuenta con las actuaciones de Ed Harris (Apolo 13, Entre la vida y la muerte), Laura Linney (Ozark), Noah Emmerich (The Americans) y Natascha McElhone (The Crown), quienes juegan roles fundamentales en el falso mundo que rodea al protagonista. La historia, que logró trascender generaciones, no solo dejó una huella en la carrera de Carrey, sino también en la forma en que se aborda la vida en la era mediática.

Dark Crimes
Para cerrar este repaso, nos encontramos con Dark Crimes (2016), una intrigante investigación de asesinato en la que Jim Carrey interpreta a Tadek, un detective polaco que se ve inmerso en un caso de homicidio relacionado con un libro misterioso. La historia sigue su búsqueda por descubrir la verdad detrás de un crimen que parece vincularse a las páginas de una novela escrita por un autor enigmático. A medida que Tadek se adentra en el caso, se enfrenta a dilemas morales y descubre secretos oscuros que complican aún más la resolución del asesinato.

En esta producción, Carrey se aleja nuevamente de la comedia para adentrarse en el thriller psicológico, mostrando una faceta más sombría de su talento actoral. Dirigida por Alexandros Avranas (No me ames, Quiet Life), la película también cuenta con las actuaciones de Charlotte Gainsbourg (Melancolía) y Marton Csokas (El justiciero, El señor de los anillos: La comunidad del anillo), quienes contribuyen a crear un ambiente tenso y perturbador. Si bien Dark Crimes no fue tan bien recibida, su exploración de temas oscuros y su enfoque en un tono más serio destacan su capacidad para abordar personajes más complejos.